Sztuka secesyjna

Hans Baluschek ~ The Berlin Secession

Pin
Send
Share
Send
Send





Hans Baluschek (1870-1935) był niemieckim malarzem, grafikiem i pisarzem. Baluschek był wybitnym przedstawicielem niemieckiego realizmu krytycznego i jako taki starał się przedstawiać życie zwykłych ludzi z żywą szczerością. Jego obrazy koncentrowały się na klasie robotniczej Berlina. Należał do berlińskiego ruchu secesyjnego, grupy artystów zainteresowanych współczesnym rozwojem sztuki. Jednak za jego życia był najbardziej znany ze swoich fantazyjnych ilustracji popularnej książki dla dzieci „Mała podróż Piotra na Księżyc” (Niemiecki tytuł: Peterchens Mondfahrt). Hans Baluschek po 1920 roku był aktywnym członkiem Socjaldemokratycznej Partii Niemiec, która w tym czasie nadal wyznawała marksistowski pogląd na historię.

Hans Baluschek urodził się 9 maja 1870 r. We Wrocławiu, wówczas szóstym co do wielkości mieście Niemiec (teraz Wrocław, Polska), do Franza Baluscheka, geodety i inżyniera kolejowego i jego żony. Miał trzy siostry, z których dwie umarły na gruźlicę w dzieciństwie. Po wojnie francusko-pruskiej i założeniu Cesarstwa Niemieckiego w 1871 r. Franz stał się niezależnym inżynierem kolei i przez pewien czas mieszkał w znacznie mniejszym mieście Haynau (teraz Chojnów, Polska). To właśnie w jego dzieciństwie Hans Baluschek zafascynował się kolejami, które później zostaną pokazane na jego obrazach.



W 1876 r. Rodzina, wraz z sześcioletnim Hansem, przeprowadziła się do Berlina, gdzie w ciągu następnej dekady zmieniła miejsce zamieszkania nie mniej niż pięć razy, mieszkając w szeregu nowo wybudowanych mieszkań, zaprojektowanych specjalnie dla pracowników. Berlin znalazł się w środku kryzysu gospodarczego po panice z 1873 r., Ale Franz Baluschek miał szczęście w utrzymaniu zatrudnienia w kolejnictwie i był w stanie utrzymać rodzinę w kleinbürgerlich (drobny burżuazja) styl wśród mniej zamożnych proletariackich sąsiadów rodziny.
Po ukończeniu szkoły podstawowej Hans Baluschek w wieku 9 lat wstąpił do Askanische Gymnasium, szkoły średniej w berlińskiej dzielnicy Tempelhof-Schöneberg, która oferowała programy nauczania w naukach humanistycznych i przyrodniczych.
W latach osiemdziesiątych XIX wieku młody Baluschek był pod wielkim wrażeniem berlińskiej wystawy obrazów rosyjskiego artysty Wasilija Vereshchagina, którego prace ukazywały okropności wojny, szczególnie wojnę rosyjsko-turecką w latach 1877–78. Były szeroko dyskutowane w berlińskich kręgach artystycznych, gdzie ich realizm graficzny był dla niektórych szokiem. Baluschek zaczął kopiować zdjęcia i malować własne sceny wojenne w stylu Vereshchagin, którego wpływ można wykryć w niektórych późniejszych pracach Baluscheka.
W 1887 roku jego ojciec podjął pracę na kolei na dużej niemieckiej wyspie Rugii, a rodzina przeniosła się do pobliskiego Stralsundu, gdzie Baluschek ukończył edukację gimnazjalną. W Stralsundzie wpływał na niego instruktor Max Schütte, który nauczył swoich studentów zasad socjalizmu, w szczególności podkreślając relacje między problemami ekonomicznymi i społecznymi - i który został ostatecznie zwolniony z powodu jego lewicowych poglądów politycznych. Baluschek i jego koledzy z klasy poświęcili się studiowaniu ówczesnych popularnych dzieł politycznych Tołstoja i Zoli. Kiedy Baluschek zdał swój Abitur (egzamin końcowy) w 1889 r. i ukończył gimnazjum, oświadczył, że chce zostać malarzem.




Po ukończeniu studiów Baluschek został przyjęty na Uniwersytet Sztuki w Berlinie (Universität der Künste), gdzie zapoznał się z niemieckim malarzem Martinem Brandenburgiem, z którym miał podtrzymywać przyjaźń na całe życie. Uniwersytet pozostał jednak dość konserwatywny, pomimo wielu nowych trendów w sztuce, takich jak popularny francuski impresjonizm. Instrukcja koncentruje się na tradycyjnych technikach i historii sztuki.
Baluschek mieszkał w berlińskiej dzielnicy Schöneberg. Jego najwcześniejszy znany szkicownik pochodzi z 1889 roku i zawiera autoportret pokazujący go w stroju studenckim. Wśród jego wczesnych dzieł znajdują się sceny militarne i wojenne, wraz z przedstawieniami życia ulicznego w Stralsundzie i Berlinie. W latach 90. XIX wieku przedstawił ilustracje różnic klasowych i życia proletariackiego w Berlinie, w których ostatecznie odszedł od tradycyjnych technik.

Baluschek opuścił uniwersytet sztuki w 1893 roku i zaczął pracować jako niezależny artysta, skupiając się teraz prawie wyłącznie na różnicach klasy społecznej - co uczyniło go outsiderem na konserwatywnej scenie artystycznej w Wilhelmine Germany. W międzyczasie czytał pochylone w lewo dzieła Gerharta Hauptmanna, Tołstoja, Ibsena, Johannesa Schlafa i Arno Holza i był pod silnym wpływem literatury naturalizmu.
Główny okres rozwoju artystycznego Bakluscheka rozpoczął się w 1894 r. I przedłużał o dwie dekady, aż do początku I wojny światowej w 1914 r. Baluschek utożsamiał się z opozycją wobec tradycyjnej sztuki reprezentatywnej i nawiązywał kontakty z artystami w kręgu zdominowanym przez impresjonistę Maxa Liebermanna (później sklasyfikowany przez nazistów jako praktykujący „sztukę zdegenerowaną„). Obrazy Baluscheka z tego okresu pokazują życie na obrzeżach Berlina, gdzie rozwijały się fabryki, kompleksy mieszkalne i linie kolejowe. Jego ulubione tematy to fabryki, cmentarze, a przede wszystkim ludność pracująca w Berlinie.


Na przykład jego dzieło z 1894 r., Południe (Mittag) przedstawia kobiety z dziećmi przynoszącymi koszyki dla swoich ludzi zatrudnionych w fabrykach i przywołuje „niekończąca się harówka„życia klasy robotniczej, z ciągłym powtarzaniem codziennych zadań.Eisenbahner-Feierabend) W 1895 r. temat ten reprezentuje indywidualny pracownik, który wraca z pracy na tle instalacji kolejowych, kominów dymnych i przewodów tramwajowych, i jest witany przez niespokojne dzieci.
W tym czasie Baluschek utrzymywał przyjazne stosunki z awangardowym poetą Richardem Dehmelem, znanym z wierszy takich jak The Working Man (Der Arbeitmann) i czwartej klasy (Vierter Klasse). Baluschek stworzył okładkę dla kobiety i świata Dehmela (Weib und Welt), zbiór wierszy, które ukazały się w 1896 roku.

Baluschek rozwinął relacje z kilkoma lewicowymi pisarzami, między innymi z poetą i dramaturgiem Arno Holzem, najbardziej znanym z Phantasusa (1898), zbiór poezji opisujący głodujących artystów berlińskiej dzielnicy Wedding. Holz był dla Baluschecka kluczową postacią literackiego naturalizmu i duchowym mentorem. Mniej więcej w tym czasie Baluschek opracował własny styl malowania, używając technik akwarelowych i gwaszowych; rzadko malował oleje. Powierzchnię po raz pierwszy przygotowano ołówkiem z kredy olejowej, który według Baluscheka był szczególnie otwarty na szare miejskie odcienie berlińskiej klasy robotniczej.
W drugiej połowie lat 90. XIX wieku Baluschek stopniowo zyskiwał uznanie na berlińskiej scenie artystycznej, zwłaszcza po wystawach w latach 1895-1897 z Martinem Brandenburgiem. Chociaż Baluschek był pokazywany wcześniej w małych galeriach, były to jego pierwsze spotkania z szerszą publicznością. Podczas gdy Liebermann i inni artyści malowali tematy proletariackie, prace Baluscheka były teraz postrzegane jako nowe i niezwykłe.

Berliński kolekcjoner sztuki Karl Bröhan zauważył, że „bezpośrednia uczciwość„Baluscheka”kromki życia" byli "niepokojąco prowokujący„Jego wizerunek nieludzkiego środowiska życia i ponurych warunków pracy za często błyszczącą fasadą społeczeństwa pokazał, powiedział krytyk sztuki Willy Pastor”że więcej było ukryte za kulisami niż przytulna historia".
Na tych wystawach krytycy sztuki wędrowali ze zdumieniem od obrazu do obrazu, który niektórym z nich brakowało w smaku i wyrafinowaniu. W takich pracach jak Hasenheide Amusement Park 1895, powierzchowny wakacyjny nastrój kontrastuje z kwaśnymi wyrazami rzekomych wesołków. W tym miejscu rodzina może zrobić kawę 1895Zużyte i podszyte twarze kobiet wywołują podobny nastrój, podczas gdy w Tingle-Tangle (1890), patriotycznie urządzone wnętrze nocnego lokalu kontrastuje z risqué występem prostytutki. W Berlin Amusement Park młodzieniec palący papierosy kontrastuje z dzieckiem wysadzającym balon i akwarelą New Houses (1895) przedstawia monotonne rzędy pustych nowych kamienic w pobliżu fabryki.

Pod koniec XIX wieku berlińska scena artystyczna podzieliła się na dwa obozy ze względu na niezadowolenie innowacyjnych artystów z oficjalnie zatwierdzonymi eksponatami w muzeach miasta. Pod kierownictwem impresjonisty Waltera Leistikowa ”XI„grupa artystyczna powstała w 1892 r., a Baluschek został zaproszony do udziału w XI eksponatach. W 1898 r. wielu członków XI, również kierowanych przez Leistikowa, utworzyło berlińską secesję - wśród nich Baluschek, który został sekretarzem grupy. artyści Käthe Kollwitz, Otto Nagel i Heinrich Zille oraz obrońcy francuskiego impresjonizmu, pointylizmu i symbolizmu, Baluschek regularnie debiutował swoją pracą w wystawach secesyjnych, stając się folią dla konserwatywnych krytyków, na przykład Waldemar Count von Oriola, zastępca Reichstagu z Narodowego Liberału Partia, określana jako jego dziełoszalona trawestacja norm estetycznych".

W 1900 roku Baluschek zakochał się w aktorce scenicznej Charlotte von Pazatka-Lipinsky. Namalował dla niej artystyczną deklarację miłości w postaci bajkowego obrazu, w którym pojawił się jako elf, dając różę kobiecie przypominającej Pzatka-Lipinsky. Pobrali się w 1902 r. I przenieśli do domu w berlińskiej dzielnicy Tiergarten. Jednak ich początkowo romantyczne małżeństwo okazało się bezdzietne i osobiście niezadowalające, i rozwiedli się w 1913 roku.
Baluschek został wyprofilowany w 1904 roku jako pierwszy z serii monografii Hermanna Essweina zatytułowany Modern Illustrators, który później obejmował Edvarda Muncha, Toulouse-Lautreca i Aubreya Beardsleya. Esswein podkreślił nie tylko popularne baśniowe ilustracje Baluscheka, ale także jego żwawe interpretacje berlińskiego życia klasy robotniczej.





W 1908 r. Baluschek został członkiem rady dyrektorów berlińskiej secesji, w którą zaangażował się w coraz bardziej kontrowersyjną debatę. Pojawienie się ekspresjonizmu doprowadziło do kłótni między członkami secesji. Na przykład Max Beckmann narzekał na „jedna bezczelna zuchwałość za drugą„przez nową rasę malarzy, a Liebermann utrudnił wystawę secesyjną z udziałem Henri Matisse'a. W 1910 r. bardziej awangardowa grupa odłamów, Nowa Secesja, kierowana przez Georga Tapperta i Maxa Pechsteina, wystawiła„wystawa prac odrzuconych przez berlińską secesję". Kontrowersje wewnętrzne osiągnęły szczyt w 1913 roku, powodując rezygnację 42 artystów z Secesji, w tym całej rady dyrektorów, w tym Baluscheka. W tym samym roku Baluschek, wówczas 43, ożenił się z Irene Drösse, 25-letnią byłą studentką sztuki Ich małżeństwo przetrwało i podczas I wojny światowej Irena urodziła dwie córki.

Pierwsza wojna światowa miała głęboki wpływ na scenę artystyczną w Berlinie i na indywidualnych artystów. Deklaracja wojny niemieckiej z Rosją i Francją doprowadziła do uwolnienia napięcia, które narastało od dziesięcioleci z powodu napiętych stosunków międzynarodowych i powtarzających się kryzysów.
Nawet w środowisku artystycznym były optymistyczne wyrażenia patriotyczne, chociaż kilku niemieckich artystów, takich jak Kollwitz i Nagel, nie uczestniczyło w fali powszechnego entuzjazmu. Baluschek i Liebermann byli jednymi z tych, którzy przyczynili się do powstania pisma „Czas wojny” Paula Cassierera (Kriegszeit), próba poparcia wysiłków wojennych społeczności artystycznej i cotygodniowej publikacji Artists Journal of the War (Künstlerblätter zum Krieg). Kilku byłych członków secesji, w tym Beckmann i Erich Heckel, zgłosiło się na ochotnika do armii niemieckiej.
Patriotyczna postawa Baluscheka była sprzeczna z jego wieloletnią niechęcią do monarchii Hohenzollernów, ale być może odzwierciedlała niezadowolenie z wszechobecnego wpływu sztuki francuskiej w Niemczech. W 1915 roku wniósł do mapy wojennej opublikowanej pod auspicjami stowarzyszenia szpitalnego prawie dwa tuziny rysunków. Zawierała ilustracje nowoczesnej broni, której towarzyszył „świecący tekst patriotyczny„i przerażające przedstawienia scen bitewnych i szpitali polowych.

Chociaż w wieku 40 lat Baluschek zgłosił się na ochotnika do służby wojskowej, w 1916 r. Został wysłany jako rezerwista najpierw na front zachodni, a następnie na front wschodni. Podczas swojej pracy w armii sporządził bardziej uroczyste przedstawienia scen bitewnych. (Jego bliski przyjaciel Martin Brandenburg, kolega secesjonista, został ciężko ranny w walce, tracąc oko i miał umrzeć z powodu ran po wojnie w 1919 roku). Obraz Baluscheka z 1917 roku do Ojczyzny (Zur Heimat) przedstawia medale żołnierskie z trumną, które zostały załadowane do transportu do Niemiec i przywołują patriotyczną ofiarę żołnierza. Koniec wojny w 1918 r., Z katastrofalnym skutkiem dla Niemiec, głęboko wstrząsnął Baluscheckiem, a on trzymał się z dala od rewolucji, która zrodziła Republikę Weimarską. Jego twórczość skurczyła się do kilku ilustracji i autoportretu ukazującego go z ponurą miną.



Baluschek zilustrował wiele czasopism, w tym Narodowy Demokratyczny Ilustrowany Sztandar Narodowy (Illustrierte Reichsbannerzeitung), a także podręczniki i powieści szkolne; jego fascynacja transportem kolejowym pokazuje ilustracje z tego okresu. Należał do lewego skrzydła socjaldemokratów i czuł się dobrze z działaniami komunistów, dużej siły politycznej w Weimarze w Niemczech. Jego malarstwo Przyszłość (Zukunft) pojawił się jako strona tytułowa komunistycznego czasopisma Hammer and Sickle w 1920 roku. Baluschek był jednym z 10 niemieckich lewicowych artystów, którzy przyczynili się do międzynarodowej konferencji antywojennej w 1924 roku w Amsterdamie. W latach 1929-31 był dyrektorem Wielkiej Wystawy Sztuki w Berlinie.
Jak można było przewidzieć, po dojściu nazistów do władzy w styczniu 1933 r. Nazwali Baluschek aArtysta marksistowski„i sklasyfikował jego pracę jako tzw. sztukę zdegenerowaną (Entartete Kunst). Został zwolniony ze wszystkich stanowisk i zakazano wystawiania.
Hans Baluschek zmarł 28 września 1935 r. W Berlinie, w wieku 65 lat, i został pochowany na cmentarzu leśnym Wilmersdorf w Stahnsdorf, na południe od Berlina, niedaleko Poczdamu.
















Obejrzyj wideo: Berlinische Galerie: Vienna Berlin. The Art of Two Cities. From Schiele to Grosz. (Grudzień 2022).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send