Tajwański artysta

Gaylord Ho, 1950

Pin
Send
Share
Send
Send



Tajwański rzeźbiarz Gaylord Ho urodził się w Hsin-Wu na Tajwanie. Urodzony z biednych rolników Gaylord spędził większość swojego wolnego czasu, pomagając wraz ze swoim bratem, w pracach polegających na drapaniu się na małej farmie ryżowej na środkowym Tajwanie. Jego rodzice, podczas gdy z pewnością nie są dobrze finansowo, akceptowali i kochali swoje dzieci i wierzyli mocno w edukację. Gaylord został wysłany do systemu szkół publicznych, gdy tylko osiągnął pełnoletność.
Nie został jednak zwolniony z obowiązków w gospodarstwie i spędził wiele popołudni i wakacji brodząc w polach ryżowych ciągnąc chwasty i trawę, sadząc rośliny ryżowe lub zbierając najnowsze uprawy. Bawół był głównym sprzętem rolniczym tego dnia.
Po uczęszczaniu do lokalnego systemu szkolnego, Gaylord wstąpił i ukończył National Taiwan Academy of Arts. Jego rodzice byli tolerancyjni wobec jego artystycznych skłonności; Gaylord mówi, że jego pierwszą przygodą ze sztuką były kredki na ścianie kuchni jego matki. Nie byli jednak przekonani, że sztuka to dobry zawód lub dobry sposób na utrzymanie. Gaylord był „nazywa”I nie odrzuciłby swojego celu bycia artystą. Gaylord ukończył szkołę na najwyższym poziomie. Jego rzeźby studenckie zdobyły Narodową Wystawę Rzeźby. Gaylord, uznany za studenta, zdał sobie sprawę, że wciąż musi znaleźć sposób, aby jego sztuka mogła zapewnić sobie życie.
Po wypełnieniu obowiązku wojskowego, wszyscy chłopcy z Tajwanu muszą spędzić dwa lata w służbie wojskowej po ukończeniu studiów, zdecydował, że może rozwinąć swoje umiejętności rzeźbiarskie, studiując pod okiem wielkich japońskich rzeźbiarzy tamtych czasów. Podróżował do Seto City, Japonia, poza Nagoya, i mieszkał tam jako praktykant w 1975 r. I ponownie w 1977 r. Okazja do nauki była wspaniała. Warunki, w jakich żył i uczył się, nie były tak wielkie. Gaylord wyjaśnia, że ​​codziennie jadł zupę miso na śniadanie, obiad, a potem znowu na obiad. Jako młody człowiek ledwo się utrzymywał i wciąż narzeka, że ​​jego żołądek był głodny każdego dnia.
Doświadczenie dało mu jednak wyostrzone umiejętności rzeźbiarskie i dogłębną znajomość technik produkcji porcelany i ceramiki. Po powrocie na Tajwan wykorzystał te nowo nabyte umiejętności, aby zdobyć zatrudnienie w znanej fabryce porcelany. W tym okresie, w 1979 roku, on i jego partner życiowy, Lucia, założyli Centrum Projektowania Porcelany Nomiso. Często zastanawiałem się, czy pierwotna nazwa oznacza No Miso, czy nie ma już zupy miso. W 1986 roku nazwa została zmieniona na Gaylord Design Corporation. Gaylord Design obchodzi w tym roku 25-lecie działalności.

Przez lata Gaylord cieszył się dużym sukcesem komercyjnym. Jest światowej sławy w branży prezentów i kolekcjonerów za liczne udane projekty. Został nominowany „Artysta Roku" wielokrotnie przez przemysł kolekcjonerski. Został uhonorowany przez takie grupy jak National Association of Limited Edition Dealers za jego nagradzane rzeźby. Od dwudziestu lat zdobywa nagrody dla swoich indywidualnych rzeźb.
Osiągnąwszy sukces finansowy, jakiego potrzebował, by wesprzeć rodzinę, Gaylord kieruje teraz całą swoją energię na zadowolenie artysty w sobie. Artysta, który jako student stworzył sztukę tylko dla zabawy, jest obecnie realizowany, ale z rąk znakomitego, mistrzowskiego rzeźbiarza.




























Pin
Send
Share
Send
Send